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AI 图像生成器可以产生一些惊人的结果，但并不具备真实事物的所有魔力。
提示词：Photo of a pretty girl hanging out car window. A street photo in the style of Vivian Maier（Midjourney v4）
翻译：美女在车窗里往外看的照片，一张Vivian Maier风格的街头照片
以下是你可能不知道的事情：在沉迷于AI图像生成（或者有时被称为提示主义）之前，我是一位狂热的街头摄影师。我喜欢在街头捕捉意想不到的瞬间。当你带着相机出门时，你永远不知道拐角处会发生什么，就像我从未完全知道AI生成器会从我的提示中解释什么。
自然而然地，我决定将我对两种创意表达的热爱融合在一起，得到Midjourney v4的帮助。对于每张图片，我都想象了一幅著名的街头摄影师可能会拍摄的场景（根据他们的作品），然后我要求算法以特定摄影师的风格呈现它。在这个实验中，我选择了一些伟大的街头摄影师——Vivian Maier、Henri Cartier-Bresson、Diane Arbus 和 Garry Winogrand。
让我们深入了解一下……
延伸阅读：什么是 Midjourney AI?
Midjourney 是一个独立的研究实验室，旗下拥有一个人工智能程序，也叫做 Midjourney，它可以通过文本描述生成图片，类似于OpenAI的DALL-E和Stable Diffusion。该工具目前处于公开测试阶段，于2022年7月12日进入公开测试阶段。Midjourney团队的领导者是Leap Motion的联合创始人David Holz。用户可以使用Discord机器人命令使用Midjourney来创作艺术作品。Midjourney目前只能通过官方Discord机器人访问，用户可以使用/imagine命令并输入提示来生成图像，然后从返回的四幅图像中选择要放大的图像。
目录
1. Vivian Maier（薇薇安·迈尔）
Vivian Maier (1926-2009) 是一位美国街头摄影师，她的摄影作品在她逝世后才被人发现，并引起了广泛的关注和赞誉。
Vivian Maier 出生在纽约市布鲁克林区，曾在纽约和芝加哥等地居住和工作过。她一生中从事过各种职业，包括保姆、托儿所老师和家庭照顾者等。然而，她最为人知的身份是一位摄影师。自20世纪50年代起，Maier 就开始在休息时间里拍摄街头照片，并一直坚持到2000年代初。
Maier 的作品主要是以黑白胶片为主，涵盖了城市街景、人物肖像、儿童、旅行景观等各个领域。她的作品被认为是对城市生活和人类条件的深刻观察和记录。Maier 的摄影风格独特，用镜头捕捉了那些平凡、容易被忽略的日常生活细节，尤其是关注人们的情感表达和心理状态。
Maier 的作品在她逝世后才被发现，当时她的一批财物被拍卖，其中包括大量未曾公开过的摄影作品。这些照片经过整理和修复后，于2011年在芝加哥首次展出，并受到了广泛的关注和好评。目前，Maier 的作品已经被展示在各大博物馆和艺术机构，被誉为街头摄影的传奇人物之一。
以下我们使用 Midjourney 向她的风格致敬：
提示词：street photo of woman looking over shoulder, in style of Vivian Maier
翻译：女人回头看的街拍，Vivian Maier 风格
提示词：street photograph of kids playing, in style of Vivian Maier
翻译：孩子们玩耍的街拍，Vivian Maier 风格
我喜欢这些样本捕捉街道纯净的方式，就像 Maier 的照片一样——但它们几乎太纯净了。Maier 经常选择脸上有真实性格的人。
2. Henri Cartier-Bresson（亨利·卡蒂尔-布雷松）
Henri Cartier-Bresson (1908-2004)是一位法国摄影师，被誉为20世纪最伟大的摄影师之一，同时也是当代摄影历史上最具有影响力和重要性的人物之一。他是人类摄影的创始人之一，是现代摄影史上的一个重要人物，他的贡献为世界摄影艺术奠定了基础。
Cartier-Bresson出生于法国的Chanteloup-en-Brie，他的父亲是一位富有的纺织品制造商。他曾就读于巴黎的一所艺术学校，并在学习期间开始了他的摄影生涯。20世纪30年代，他曾加入共产主义运动，并前往苏联旅行。
Cartier-Bresson在20世纪30年代末期成为了Magnum照片社的成员之一，这个组织是由几位知名摄影师组成的。在那里，他发展了他的摄影技巧和视觉风格，并开始着手拍摄一些世界上最有名的照片之一。这些照片经常出现在国际时事杂志上，并成为全球范围内的代表性摄影作品。
Cartier-Bresson在他的摄影生涯中拍摄了许多令人印象深刻的照片，他以他的“瞬间捕捉”（the decisive moment）的技法而著名，这种技法强调在某一瞬间捕捉到一个场景的重要性，以此来传达情感和意义。他的作品大多数是在现场捕捉的，而不是后期加工的。
Cartier-Bresson的作品是现代摄影史上最具有影响力的作品之一。他的风格和技法激励了许多后来的摄影师，并帮助将摄影提升为一种真正的艺术形式。他的作品在世界各地的博物馆和画廊中得到了展示，并仍然受到广泛的赞誉和欣赏。
我让 Midjourney 想象一个他风格的场景，结果是这样的：
提示词: moving silhouettes, street photography, high contrast, in style of Henri Cartier-Bresson
移动的轮廓、街头摄影、高对比度、Henri Cartier-Bresson 风格
它看起来有点“数字化”，不像Cartier-Bresson的真实作品，但是这是一个很好的尝试。
3. Diane Arbus（戴安·阿勃丝）
Diane Arbus（1923-1971）是一位美国的摄影师，以拍摄被社会边缘化的人群而闻名。她是20世纪最具影响力和备受争议的摄影师之一。
Arbus 的早期职业生涯主要是在时尚摄影领域，她与丈夫一起经营着一家摄影公司。但是，她很快开始对这个领域感到不满，认为它太过浮华和肤浅。她开始关注那些被边缘化和忽略的人群，例如小人物、社会上不被接受的人和身体上有缺陷的人。她的照片展示了这些人的真实面貌，使人们看到了被忽视的人所面临的挑战和痛苦。
Arbus 的照片通常是在黑暗的环境下拍摄的，她的照片通常采用直视的方式拍摄人物，突出了他们的面部表情和身体特征，有时还会强调他们的缺陷或不寻常的特点。她的照片中经常有对称性和对比性，强调了主题的独特性和不同寻常。
Arbus 的作品曾被纽约市的现代艺术博物馆和其他知名机构展出，她的作品也在世界范围内获得了高度认可。然而，她的作品也引起了争议，有人批评她拍摄那些“怪异”的人物是在把他们当做娱乐品来看待，而非尊重他们的独特性。她的作品也被指责为“妇女骇人听闻的摄影”，因为她的照片强调了女性的身体特征和性别角色。然而，人们对她的作品的争议也表明了它们的力量和重要性，因为它们让我们反思并重新思考那些被边缘化和被忽视的人的地位和价值。
这是 Midjourney 想象她的作品的方式，灵感来自她最喜欢的作品之一：
提示词：Prompt: young boy in park, in style of Diane Arbus
翻译：公园里的小男孩，Diane Arbus 风格
Arbus 被认为是将摄影提升到美术地位的摄影师。
4. Garry Winogrand（加里·温诺格兰）
Garry Winogrand（1928-1984）是一位美国摄影师，被誉为20世纪最重要的纽约摄影师之一。他的作品风格具有强烈的现实主义和社会批判性，被认为是美国纽约摄影和美国街头摄影运动的代表人物之一。
Winogrand在其职业生涯中拍摄了大量的黑白照片，其中大部分是在纽约市街头拍摄的。他的作品主要关注人类行为和社会生活的方方面面，展示了城市中的日常生活、文化、政治和社会问题。他经常在他的作品中使用动态构图，捕捉瞬间的生动场景，并强调人物的表情和肢体动作。
Winogrand的照片曾经在许多博物馆和美术馆中展出，包括纽约市的现代艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆和巴黎的卢浮宫等。他的照片影响了许多摄影师和艺术家，并成为美国街头摄影的代表作之一。
尽管Winogrand的作品获得了广泛的赞誉，但他也面临着一些争议。一些批评者认为他的作品有点过于严厉和冷漠，忽略了他所拍摄的人的尊严和权利。Winogrand本人也曾经承认过，他拍摄的照片可能会让人感到不舒服，但他认为这是摄影师的职责所在，摄影应该是对社会现实的揭示和批判。
从他的作品中我注意到他喜欢捕捉人和汽车，无论是站在他们旁边还是从他们身边驶过。他也喜欢一群人互动。所以我让 Midjourney 联想到这两个主题的图像：
提示词：couple driving by in car, side view, in style of Garry Winogrand
翻译：夫妇开车经过，侧视图，Garry Winogrand 风格
提示词: street photo of people interacting on bench, in style of Garry Winogrand
翻译：人们在长椅上互动的街头照片，具有Garry Winogrand的风格
我喜欢 Midjourney 板凳上的人们互相忽视的现代感。
真正的街头摄影师获胜了（人类获胜而不是AI）
机器生成的街景图片令人印象深刻。然而，正如我在有关我的摄影与人工智能的文章中所说的，摄影师始终是必需的。我们始终需要真实的瞬间来鼓舞人心，并被认为是精美的街头摄影艺术。
实际的纪录片式照片有一种真实感，目前还无法通过算法完全复制。即使可以，值得信赖的媒体通常也不会刊登伪造的场景（尽管这种情况曾经发生过，可能还会再次发生）。
此外，在街上拍摄照片本身就很有趣，也是一种很好的锻炼方式！如果你太胆小了，不敢将相机对准陌生人，可以花些时间研究一下这里提到的所有优秀摄影师。
结束
我们与 Midjourney AI 合作，探索了一些伟大的街头摄影师的作品风格，并使用算法生成了一些类似于他们作品的场景。虽然这些图像不能完全复制这些摄影师的真实作品，但它们提供了一种有趣的方式来探索他们的作品并向他们致敬。这种合作方式为我们提供了一种新的方式来探索和理解艺术，同时也展示了 AI 技术的潜力，它能够模仿和再现复杂的人类创作过程，但我们需要认识到摄影师始终是必不可少的，因为我们始终需要真实的瞬间来鼓舞人心，这才是精美的街头摄影艺术。
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素材来源：
https://medium.com/counterarts/midjourney-ai-imagines-street-photography-from-the-greats-913728e7d91e
作者：Jeff Hayward
非直接翻译，有自行改编和添加部分，翻译水平有限，难免有疏漏，欢迎指正
